Note de l'éditeur :
Photoshop Lightroom, le nouveau venu de chez Adobe, est une véritable révolution dans le monde de la photographie numérique professionnelle. Grâce à son environnement articulé autour de tâches concrètes, il propose une toute nouvelle approche du flux de productions photographiques adaptée aux problématiques de ceux qui manient de grands volumes d'images. Martin Evening, photographe anglais très connu en France son best-seller Photoshop pour les photographes, a rejoint il y a plus de trois ans le programme alpha-test de Photoshop Lightroom. Il a ainsi suivi l'élaboration du logiciel de sa conception jusqu'à sa version définitive, en février 2007. Écrit en étroite collaboration avec les développeurs Adobe, ce livre deviendra sans nul doute le manuel de référence des photographes amateurs expérimentés et des professionnels. Il les guidera dans l'apprentissage du flux de travail efficace proposé par Photoshop Lightroom, depuis l'importation, la gestion et le développement des fichiers RAW*, jusqu'à l'impression ou à la publication des photos sur le Web.
Note de l'éditeur :
Ça y est, vous avez craqué, vous avez en main votre nouveau jouet, vous savez bien, celui qui permet de faire des photos sans passer déposer la pellicule dans votre labo favori! Mais comment ça marche, qu'est-ce qu'il vous faut exactement pour obtenir les beaux portraits et les beaux paysages qui composeront vos albums ou vos diaporamas ? Ne vous inquiétez pas, ce livre va tout vous dire!

Note de l'éditeur :
ELEMENTS NOUVEAUX DE CETTE EDITION
La nouvelle édition du guide pratique de la photo offre :
- Une mise à jour complète de la partie sur la photo numérique et de l'ensemble
- L’ouvrage a aussi été augmenté d’un nouveau chapitre de 14 pages consacré à la photographie noir et blanc laquelle demande – pour être réussie – de maîtriser parfaitement l’exposition, mais surtout les méthodes de développement dans une chambre noire. Cette étape essentielle est ici expliquée dans le détail, afin de parvenir à des tirages papier fidèles à la vision initiale du photographe.


DESCRIPTIF EDITORIAL Réalisé avec les photographes du National Geographic reconnus pour l’excellence de leurs photos, c’est le guide pratique indispensable pour les photographes de tous les niveaux, du débutant au photographe déjà expérimenté.
Il s’articule très ingénieusement autour de deux parties symétriques complémentaires. La première partie est purement technique ( présentation complète des matériels, pellicules, objectifs, filtres etc, explications concrètes ) et offre une méthode d’apprentissage progressif.
- La seconde présente les possibilités artistiques et esthétiques. Elle fournit les explications sur la manière de donner de la force, une structure, une composition émouvante et intense aux photos. Cette seconde partie, très visuelle est pleine de conseils. Elle est organisée par thème, et chaque thème est argumenté et illustré par les photographies de l’un des grands photographes du National Geographic (Jodi Cobb et Annie Griffiths Belt pour le portrait; Chris Johns pour la photographie animalière, etc…)

POINTS CLES
DES CONSEILS MIS EN EVIDENCE
Traité en encadrés, sur fond gris, à pratiquement chaque double page, un conseil pour chaque situation et chaque sujet : un paysage, un portrait, une architecture, une manifestation ou sportive, mais aussi pour des photographies sous-marines et aériennes.
UN FORMAT TRÈS PRATIQUE
Dans ce guide au format pratique, pouvant être transporté partout, et glissé dans une poche, l’amateur pourra consulter à tout moment les conseils des spécialistes. La fonctionnalité de l’ouvrage est aussi dans la présence d’un glossaire et d’un index permettant de mieux se repérer dans le volume.
UN COMPLÉMENT D’INFORMATION TRÈS UTILE
Véritable guide pratique, cet ouvrage possède l’avantage d’orienter le lecteur vers beaucoup d’autres sources d’information : de nombreux sites web, magazines et ouvrages photographiques sont cités, permettant au lecteur de compléter les connaissances qu’il a déjà acquises grâce au guide NG.
UN BEST-SELLER :
Plus de 100 000 exemplaires déjà vendus de la première édition.

Note de l'éditeur :
Photographier notre famille, notre entourage, ou nos amis est certainement le sujet de prédilection de la plupart d'entre nous. Ces photos sont comme une mémoire de notre vie affective et constituent un témoignage des événements qui la jalonnent. Aussi les portraits, au-delà de l'aspect physique des personnes photographiées, doivent-ils s'attacher à révéler les personnalités. Ce guide pratique de la photo vous apprendra à saisir cette dimension. Il vous montrera comment faire pour que vos clichés racontent une histoire. Les photographes du National Geographic vous révèlent leurs secrets et leurs techniques. Un guide destiné aussi bien aux débutants qu'aux photographes expérimentés.
Note de l'éditeur :
Une photo de paysage se doit évidemment d'être descriptive, mais une photo réussie est plus que cela : elle doit saisir l'esprit d'un lieu et en rendre le caractère. Alors quelque chose de l'émotion ressentie par le photographe face à la beauté de la nature sera communiquée au spectateur. La première partie de ce guide pratique de la photo est consacrée à cet apprentissage d'un " regard artistique " pour capter une ambiance. Puis l'ouvrage développe les techniques propres aux photographies de paysages et notamment la composition, la lumière et le matériel. Les photographes du NATIONAL GEOGRAPHIC, dont les images du monde entier ont fait rêver, vous livrent également leurs conseils et leurs astuces. Un guide destiné aussi bien aux débutants qu'aux photographes expérimentés.
Note de l'éditeur :
Intemporelle, la photographie en noir et blanc ne retient de son sujet que l'essentiel. Elle permet de fixer les détails les plus infimes d'une scène, que la couleur risquerait de dissimuler. Par sa précision et sa sobriété, le noir et blanc dégage une puissance évidente. Que vous souhaitiez photographier un paysage, faire un portrait ou fixer un moment exceptionnel, ce guide vous apportera des clés pour apprendre à visualiser les scènes en noir et blanc et pour optimiser le rendu des différentes lumières. Vous y trouverez également des conseils pour vous familiariser avec l'intégralité du processus de la photographie numérique. Les photographes du NATIONAL GEOGRAPHIC vous révèlent leurs secrets et leurs techniques. Un guide destiné aussi bien aux débutants qu'aux photographes expérimentés.
Note de l'éditeur :
L'avènement du numérique a mis l'art photographique à la portée de tous. La possibilité de multiplier les prises de vue, de voir instantanément les résultats, de modifier les photos grâce aux techniques de traitement de l'image ouvre des perspectives infinies. Il est cependant difficile pour un débutant comme pour un habitué de la photo classique de bien choisir son appareil, de comprendre les spécificités des boîtiers numériques et de maîtriser retouches et tirages. Ce guide vous aidera à surmonter vos difficultés et à vous libérer des contraintes techniques pour revenir à l'essentiel en photographie : savoir restituer, avec toute l'émotion possible, un instant éphémère. Les photographes du National Geographic vous font partager leurs techniques, leurs découvertes et leurs secrets. Un guide destiné aussi bien aux débutants qu'aux photographes expérimentés
Note de l'éditeur :
Sentir l'âme d'un lieu, qu'il soit exotique ou plus familier, est une des priorités que se fixe tout voyageur. Et il suffit d'ajouter à sa valise un boîtier et un objectif pour que cette exigence se mue en nécessité. Si vous décidez de faire de la photographie de voyage, il vous faudra non seulement capter mais aussi restituer l'atmosphère des sites visités ou l 'état d'esprit des personnes rencontrées. Avant votre départ, ce guide pratique vous aidera dans votre recherche d'informations et dans le choix du matériel adapté aux situations que vous rencontrez. Vous trouverez également des explications sur les règles de composition, la lumière, les conditions métrologiques et les voyages extrêmes. Les photographes du national Geographic vous révèlent leurs conseils pour être attentif au moment éphémère qui rendra votre photo exceptionnelle. Un guide destiné aussi aux débutants qu'aux photographes expérimentés.
Note de l'éditeur :
Après 160 années d’existence, la photographie a atteint un degré de perfection qui ne sera jamais dépassé : en somme l’occasion rêvée de proposer au lecteur un "nouveau" Cours de photographie – en quelque sorte "définitif" –, qui fait le point des fondamentaux de la photographie et du procédé argentique au moment de son apogée. Véritable "bible" des techniques de la photographie – parue pour la première fois il y a une trentaine d'années –, Cours de photographie fait peau neuve : nouveau format, nouvelle maquette, textes revus entièrement et abondamment augmentés, illustrations "revisitées". Cette sixième édition du célèbre livre de René Bouillot devient le premier titre d'un cours de photographie et du traitement de l’image en trois volumes indépendants qui en comprend d’ores et déjà un autre consacré à la photographie numérique ; le troisième opus sera quant à lui consacré au traitement numérique de l’image. Cours de photographie – Fondamentaux, photographie argentique, fidèle à sa réputation, fournit une somme d’informations complète sur ce que sont "l’art et la technique de reproduire la forme des objets à l’aide de la lumière". Il est à la fois le manuel de formation par excellence des photographes professionnels, et l’ouvrage de référence des amateurs avertis.
Note de l'éditeur :
Le deuxième volet des Cours de René Bouillot s'est imposé en peu de temps comme la référence dans le domaine de la photographie numérique, dont il traite tous les aspects, des principes de base de l'image numérique à son traitement informatique, en passant par les systèmes optiques dédiés à la photographie numérique et les matériels existants. Cette 2e édition de l'ouvrage est à jour des évolutions techniques du matériel (appareils photo et cartes de stockage notamment). Elle s'enrichit par ailleurs d'un cahier couleur dans lequel l'auteur nous présente et commente quelques exemples variés de parfaites prises de vues. Un index détaillé complète cet ouvrage incontournable, véritable outil de travail, de perfectionnement ou de formation pour tous les photographes, professionnels, amateurs ou étudiants.
Note de l'éditeur :
Ce qu'il faut savoir pour réussir toutes ses photos ! Les opérations pratiques sont décrites pas à pas afin de progresser rapidement. • L'équipement : du traditionnel au format APS. • Les règles d'or d'une bonne composition. • Le langage photographique. • Les divers sujets. • Corrections et trucages. • Les tirages en noir et blanc et en couleurs. • Le développement.
Note de l'éditeur :
Un ouvrage très complet sur tous les aspects de la prise de vue et du traitement d’images numériques. Le matériel : les appareils photographiques, les zoom, les flashs, les cartes mémoires, les écrans d’ordinateurs, les imprimantes, les scanners... Les principes de base de la prise de vue : la composition, les proportions, les points de vue, les couleurs, les lumières, les contrastes... Une trentaine de techniques de traitement d’images : les distorsions, les filtres, les rotations, les effets chromatiques et toutes les autres façons de manipuler l’image. Et enfin, quelques pages très pratiques sur le démarrage dans une activité professionnelle.